Ptolemaisk sølvvinsvase

Ptolemaisk sølvvinsvase


Om Godinger.com

I over 30 år har Godinger Silver Art, Co specialiseret sig i håndlavet sølv, tin, krystal og eksklusive gaveartikler. Fra bryllupsgaver, lysestager, barware, bagværk, tesæt og stel, er du sikker på at finde det perfekte element til enhver særlig lejlighed. Frem for alt tilbyder Godinger stil og indhold til overkommelige priser.

Det familieejede Godinger Silver-firma blev grundlagt i 1973 af Arnold Godinger og William Lefkowitz fra New York og sætter en stor ære i at tilbyde sølvbelagte, krystal-, rustfrit og alternative metalgaver til kunder over hele kloden. Godinger fremviser deres overlegne håndværk og ved at kombinere innovativt design og attraktiv emballage har Godinger fastholdt sit kundefokus først, hvilket gør det til en af ​​de mest succesrige producenter af gavevarer i verden i dag.

Information


Nye og gamle mærker på glas fra Østeuropa, herunder Loetz, Moser, tjekkisk

Nævn "tjekkisk glas" i dag, og de fleste samlere tænker automatisk på de lyse farver og Art Deco-former, der blev lavet mellem 1918 og 1938. Men den periode og disse stykker repræsenterer kun en brøkdel af den århundredelange tradition for glasfremstilling i Østeuropa.

Denne artikel vil gennemgå mærker på det hyppigst fundet antikke og samlerglas fra denne region fremstillet 1875-1938. Datoen for 1938 blev valgt som cutoff, fordi de fleste glasfremstilling blev stoppet omkring denne dato, da Anden Verdenskrig truede og den fleste produktion stoppede indtil krigens slutning.

Mange produkter og glasfremstillingsteknikker fra denne region har ændret sig lidt gennem årene. Der produceres fortsat former, farver og stilarter for 100 år siden. Nogle af disse stykker kan let forveksles med gamle, især når de bærer falske og forfalskede mærker. Eksemplerne i denne artikel viser de korrekte versioner af mange store mærker, og hvordan man undgår de mest almindelige forfalskninger og forfalskninger.

Barolac

Barolac er et mærke fundet på en linje af frostet glas fremstillet af det tjekkoslovakiske firma Joseph Inwald, ca. 1920-1938. Nogle originale stykker er opaliserende, samt frostede. Hvis markeret, har stykker normalt Barolac i formstøbt kursiv bogstav. Andre stykker er simpelthen markeret Tjekkoslovakiet med støbte blokbogstaver.

Der er en vis forvirring omkring forholdet mellem Barolac og den britiske købmand John Jenkins. Inwaldglas vil undertiden findes med papiretiketter med både Barolac og Jenkins navne. Nogle har fortolket Barolac -etiketter som et handelsnavn på Jenkins, men det ser ikke ud til at være korrekt. Inwald lavede tilsyneladende kontraktarbejde for Jenkins og lavede visse specifikke emner til Jenkins 'eksklusive brug.

Tjekkoslovakiet

Nationen Tjekkoslovakiet eksisterede ikke før afslutningen af ​​1. verdenskrig. Landet blev dannet i 1918 fra Slovakiet, Bøhmen og Moravia. Efter kommunismens sammenbrud i begyndelsen af ​​1990'erne fortsatte Tjekkoslovakiet som en nation indtil januar 1993. På det tidspunkt dannede Bøhmen og Moravia Tjekkiet Slovakiet blev Republikken Slovakiet.

Fra 1918 og 1938 var mange glasstykker mærket "Tjekkoslovakiet." Dette mærke bruges af samlere til dato til tjekkisk glas fremstillet mellem verdenskrigene. De fleste glas mærket kun Tjekkoslovakiet kan dog sjældent spores til en bestemt virksomhed (se Loetz og Kralik for undtagelser).

Kralik

Wilhem Kralik S & oumlhne var et vigtigt glasværk i Østrig-Bohemen-regionen i Østeuropa. Det blev grundlagt i 1815 og fremstillet kunstglas i høj kvalitet gennem 1933.

Selvom navnet Kralik ikke vises på glasset, brugte virksomheden et meget karakteristisk "Tjekkoslovakiet" mærke, ca. 1919-1933. Dette mærke vises som et buet syrestempel. Bemærk, at de to bogstaver Os er opdelt i midten. Robert og Deborah Truitt, boheme glaseksperter, anslår 60 til 70 procent af stykkerne med dette mærke er Kralik -produkter 1 .

Mest autentiske mærker på ca. 1918-1938 Tjekkisk glas blev gummistemplet med syre eller blæk, selvom nogle var støbt eller sandblæst. Indtil for nylig har det generelt ikke været værd at smede mærker på tjekkisk glas fra 1918-1938, fordi priserne var relativt lave. Interessen for tjekkisk glas er dog stigende, og da priserne er steget, er forfalskninger steget.

Det bedste råd til at undgå nye mærker er aldrig at basere dine købsbeslutninger på mærker alene. Design, farve og konstruktionsdetaljer er bedre indikationer på alder, kvalitet og tjekkisk oprindelse end mærker.

Loetz

Johann L & oumltz ejede aldrig den glasforretning, der bærer hans navn. Det iriserende glas kendt ved hans navn blev fremstillet på en glasfabrik, der blev startet af hans enke, Susanna, i 1851. Hun kaldte virksomheden "Johann L & oumltz Witwe" (enken efter Johann L & oumltz). Forretningen begyndte at lave fælles genstande, men vendte sig til kunstglas i 1879, da Johannas barnebarn Maximilian Von Spaun II overtog kontrollen med forretningen. Omkring begyndelsen af ​​1900 -tallet blev stavningen af ​​firmanavnet ændret fra L & oumltz til Loetz. Stykker lavet til eksport, hvis de er mærket, læser normalt "Loetz, Østrig."

Langt mere iriserende Loetz var oprindeligt umærket end iriserende glas fremstillet af Tiffany eller Steuben. Inden Loetz -priserne begyndte at stige i 1990'erne, bar mange oprindeligt umærkede stykker Loetz forfalskede underskrifter fra andre producenter som Tiffany eller Steuben. Nu hvor Loetz -priserne er lig med eller overstiger andre producenters, bliver tidligere Tiffany- og Steuben -forfalskninger formalet og forfalskede Loetz -mærker anvendt. En række stykker af relativt lav værdi af andre producenter har endda fået fjernet deres autentiske originale mærker og tilføjet forfalskede Loetz-mærker.

Der er et par enkle regler, man skal huske på, når man undersøger formodede Loetz -mærker. For det første blev intet originalt Loetz -mærke, der indeholdt ordet "Loetz" eller "L & oumltz", syrestemplet. Ethvert systemærket mærke med ordet Loetz eller L & oumltz er en forfalskning. Alle originale graverede mærker med Loetz eller L & oumltz er hjulgraveret. Ethvert mærke, der er indgraveret med en diamantpen eller elektrisk pen, er næsten helt sikkert en forfalskning.

Mellem krigene var ca. 1919-1939 blev noget glas fremstillet af Loetz mærket Tjekkoslovakiet med syrestemplede bogstaver. Især to mærker & ndash Tjekkoslovakiet i en oval og Tjekkoslovakiet i en rektangulær æske & ndash har omkring 90 procent sandsynlighed for at være Loetz, ifølge Robert og Deborah Truitt 1 . Husk dog, at hverken Loetz eller L & oumltz nogensinde optrådte i et syremærke, det var kun ordet Tjekkoslovakiet.

Permanente mærker af enhver art er praktisk talt ukendte på autentiske Loetz iriserende glasskærme i produktionskvalitet. Enhver iriserende glasskærm mærket Loetz eller L & oumltz bør være mistænksom, medmindre sælgeren kan levere overbevisende dokumentation.

Stort set alle originale Loetz-vaser har ildpolerede topfælge og malede pontiler på basen. Mange iriserende look-alikes med smedede mærker har klippet topfælge og ingen jordpontil.

1. Truitt, R & D. Collectible Bohemian Glass 1880-1940 & kopi 1995 og Collectible Bohemian Glass Vol II, 1915-1945 & kopi 1998.

Fig. 1 Farvestrålende glas i Art Deco -former fremstillet i Tjekkoslovakiet mellem 1918 og 1938 blev eksporteret til hele verden. Eksemplerne vist ovenfor blev tilbudt i et Butler Bros. -katalog fra 1930 i USA.

Fig.2 Denne 10-tommers iriserende Art Nouveau-vase fremstilles i dag. Disse nye produkter tilbydes ofte med forfalskede mærker fra producenter fra det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Fig.3 Hævet formet Barolac -mærke på bunden af ​​en opaliserende vase. Fremstillet i Tjekkoslovakiet, ca. 1920-1938.

Fig. 4-A Typisk ca. 1918-1938 autentisk tjekkoslovakiet mærke gummi stemplet med sort blæk.

Fig. 4-B Typisk syrestemplet autentisk ca. 1918-1938 mærke. De fleste mærker fremstår som en linje, men det er ikke ualmindeligt, at Tjekkoslovakiet optræder i to linjer eller bindestreg i en linje.

Fig. 5-A Fransk stavning af Tjekkoslovakiet, brugt 1918-1938,

Fig. 5-B En række stykker tjekkisk glas fra 1918-1938 er markeret med den franske og tyske stavning af Tjekkoslovakiet. Den franske stavning, Tchécoslovaquie, er vist øverst som et støbt mærke i frostet glas. Den tyske stavemåde er Tschechoslowake.

Fig.6 Dette buede syremærkede mærke tilskrives Wilhem Kralik S & oumlhne, ca. 1919-1933. Dette er et af de få "Tjekkoslovakiet" -mærker, der kan tilskrives en bestemt virksomhed.

Fig.7 Original Loetz kunstglasvase i organisk form. Uigennemsigtige glasstykker bearbejdes til et internt hvirvlet glaslegeme. Overfladen har en meget iriserende "olieplet" overflade. Jordet pontil i bunden, ildpoleret (glattet ved ovnen) topfælge.

Fig.8 Art nouveau-stil art glass nuancer blev ligesom disse eksempler eksporteret i store mængder fra en række østeuropæiske glashuse. De fleste af disse gevindskærmede og iriserende glasskærme i høj kvalitet & ndash inklusiv dem af Loetz & ndash blev stort set aldrig mærket med et firmanavn eller studie navn. At finde en skygge mærket Loetz ville for eksempel være meget usandsynligt og sandsynligvis en forfalskning. De langt enklere nuancer lavede ca. 1918-1938 er almindeligt, men ikke altid, mærket med nogen af ​​de forskellige tusch- eller syrestemplede tjekkoslovakiske mærker.

Autentiske Loetz Marks - indgraveret

Fig. 9 (L & oumltz)
med pile i cirkel, hjul graveret.

Fig.10 (Spaun)
(nevø af Lotz) hjul graveret.

Fig. 11 (Joh. Lotz W VI Klostermuehle)
kun papiretiket, aldrig graveret.

Fig 12. Loetz, Østrig blev kun brugt næsten udelukkende på glas fremstillet til eksport, især til salg på det amerikanske marked. Alle originale Loetz-mærker, der er permanent påført glas, der indeholder ordene "Loetz" eller "L & oumltz", er graveret på hjul, ikke syrestemplet eller påført med en diamantpen.

Loetz Marks - Acid ætset

Fig. 11-12 De eneste to syre-ætsede mærker fundet på glas tilskrevet Loetz ca. 1919-1939 kendt på dette tidspunkt, er ovalen ovenfor (fig. 11) og boksen herunder (fig. 13). Hverken "Loetz" eller "L & oumltz" optræder nogensinde i autentiske syrestemplede mærker, kun ordet "Tjekkoslovakiet." De ovale Loetz -syremærker forekommer generelt kun på to typer glas. Den første type er iriserende glas af høj kvalitet med malede pontiler med mærket, der normalt vises i pontilen. Det andet glas fundet med det ovale mærke er på en linje Loetz kaldet Tango. Tango blev fremstillet i lyse Art Deco -farver, ofte røde eller orange, med påførte kanter og håndtag i kontrastfarver, normalt sorte.

Fig. 13 & 14 Dette er det andet syremærke, der tilskrives Loetz, ca. 1918-1939. Dette vises på en række ikke-iriserende glas mest i art deco-former og -farver.

Loetz - Raised (Cameo)

Fig. 15 & 16Cameoglas solgt under Loetz -navnet blev normalt mærket Loetz i hævet skrift som disse typiske eksempler, ca. 1900-1920'erne. Det nøjagtige udseende varierer. Mærker på Loetz cameo kan også omfatte mærket af en glasdesigner.

Fig.17 Richard har længe været antaget og er optaget i de fleste bøger som en separat fransk cameo maker. Det er faktisk et af de navne, der er registreret af Loetz, ca. 1922-1925. Fremstår i hævet glas. Der er stor variation i udseende blandt gamle mærker.

Fig. 18 Loetz cameo udtrykkeligt lavet til det amerikanske marked er mærket "Ca. Loetz" i hævet glas. Brugt ca. 1922-1925.

Fig. 20 Fig. 19 og 20 To af de fransk-stilede navne, som Loetz brugte, var Velez, fig. 19 og Veles, fig. 20. Begge fremstår som hævede glasmærker, ca. 1922-1925.

Lucidus

Lucidus navn er registreret, men der findes ikke noget eksempel

Typiske falske og smedede Loetz -mærker

Fig.21 Ny glasvase i art nouveau -stil. Denne vase inkluderer iriseringen "oliefleur", der typisk er forbundet med vintage Loetz.

Fig. 22 Den nye vase i fig. 21 var oprindeligt signeret og tydeligt dateret som eksemplet ovenfor for at undgå forveksling med antikt glas. CAGJ er mærket for Chicago Art Glass Jewel.

Fig. 23-A CAGJ -mærket blev slebet ud, og pontilen blev poleret. Derefter blev et smedet Loetz -mærke graveret.

Fig. 23-B Nærbillede af det forfalskede mærke. Den blev graveret med en vibrerende elektrisk pen. Bemærk de typiske spring, især i bogstavet Z. Alle autentiske graverede Loetz -mærker blev påført med et hjul.

Fig.24 To forfalskninger nu på markedet, der fremstår som syrestemplede mærker. Intet autentisk vintage Loetz -mærke, der indeholdt ordet Loetz eller L & oumltz, blev nogensinde påført med syrefrimærker.

Fig.25 Typisk falsk mærke graveret med pen med diamantspids. Langt de fleste af alle autentiske graverede Loetz -mærker er hjulgraverede. Ingen autentisk produktionsgrad Loetz blev løbende markeret med en diamantspidsenhed.

Fig. 26 De fleste forfalskninger og forfalskninger af syremærker påføres med gummistempler som disse tre typiske eksempler. Fra øverst til venstre: Tjekkoslovakiet i ovalt Tjekkoslovakiet i enkelt linje Loetz Austria i skrift.

Fig. 27 Falske syrestempelmærke, stort set identisk med det originale Loetz -mærke i fig. 11. Sure mærker smides let og er udbredt på markedet. Mærker alene er aldrig en garanti for alder eller kvalitet.

Fig. 29 Fig. 28-29 Richard betragtes så stærkt som en fransk cameoglasproducent, det er blandt de masseproducerede cameoglasforfalskninger, der almindeligvis findes på dagens marked. Richard-mærket ovenfor er på den nye 6-tommer cameoglasreproduktion i figur 28, der er fremstillet i Kina.

Moser

Ludwig Moser grundlagde flere glasudsmykningsstudier i midten af ​​1800 -tallet og en glasfabrik i begyndelsen af ​​1890'erne. Fra 1860'erne til 1893 dekorerede Moser -firmaet emner fra andre glashuse. Moser begyndte at lave sit eget glas i 1893, da Ludwig Mosers fire sønner blev bragt ind i forretningen.

Forretningen gik konkurs i løbet af 1930'erne, og produktionen var stærkt begrænset indtil slutningen af ​​2. verdenskrig i 1946. Efter krigen genoptog virksomheden produktionen og forbliver i produktion i dag.

Moser -specialet var emaljering, som det er bedst kendt for, men arbejdede også med skæring og gravering samt cameo og syreetsning. Moser -designs har spænder over mange forskellige stilarter til indretning, herunder art nouveau, art deco og modernisme.

Forfalskninger af Moser -mærker anvendes ofte på nyt glas såvel som ægte gamle, men umærkede varer fra andre producenter. De mest almindelige mål for forfalskede mærker er emaljerede stykker og afskårent bordservice.

Moser -mærkerne vist nedenfor er kun nogle af de mange mærker, virksomheden brugte. En mere omfattende liste findes i Truitts ' Collectible Bohemian Glass Vol II, 1915-1945

Autentiske Moser -mærker

Fig. 30 (Ca. 1880-1893)
Dette mærke påføres i guld eller farvet emalje.

Fig. 31 (Ca. 1880-1890)
Tidligt kursivt mærke, normalt graveret.

Fig. 32 (Ca. 1911-1938)
Monogram over bogstaverne LMK (Ludwig Moser, Karlsbad) i hævet glas. Forveks ikke dette mærke med monogrammet af Kolo Moser, glasdesigneren (se separat Kolo Moser -fortegnelse).

Fig. 33-35 (Ca. 1911-1938)
Moser Karlsbad i manuskript er et standardmærke, som kan være i guld, farvet emalje, hævet glas (midten) eller syre stemplet (højre). Denne stil er det mest smedede og efterlignede Moser -mærke.

Fig. 36 (Ca. 1926-1950)
Et indgraveret mærke brugt i hele det 20. århundrede indtil i dag. Tidligere anvendelser omfatter syre-stempling og emalje.

37 (siden ca. 1946)
Brugt kontinuerligt siden slutningen af ​​2. verdenskrig som et syremærke. Karlovy Vary er tjekkisk for Karlsbad.

Fig. 38 & 39 (Siden midten af ​​1990'erne)
Disse to mærker har været brugt siden midten af ​​1990'erne og er påført ved sandblæsning.

Almindelige Moser -forfalskninger

Fig. 40 Syre-ætset mærke med kun omridset af bogstaver. Personen, der bruger dette mærke, sælger primært gennem onlineauktioner. Langt de fleste varer med dette forfalskede mærke er billige pressede varer, især moderne versioner af malakit, et jadegrønt farvet glas.

Fig.41 Nyt malakitglas fra Tjekkiet og andre lande findes ofte med forfalskede Moser -mærker. Det nye malakithestehoved ovenfor er lavet i Amerika.

Fig.42 Den nye malakitvase ovenfor er fra Tjekkiet, der ofte findes med forfalskede Moser -mærker.

Fig. 43-44 To fantasifalske forfalskninger af Moser, Østrig, normalt syreetsede. Mærket til venstre er også blevet rapporteret i diamantspidsskrift. "Østrig" optrådte aldrig i noget registreret Moser -mærke.

Fig.45 Fantasy kursivt mærke i udførlig type stil syreetset.

Moser, Kolo

Kolo Moser var en østrigsk glasdesigner, der arbejdede for Loetz, Kralik og Egermann. Hans monogram nedenfor vises på nogle designs, han lavede til Loetz, samt uafhængigt arbejde udført af hans designs på andre firmaer. Normalt fremstår det som et monogram i hævet glas. For ikke at forveksle med LMK -monogrammet af Ludwig Moser, Karlsbad (se Moser -listen).

Fig.46 Monogram af Kolo Moser, i hævet glas.

Harrach

Harrach er et bøhmisk glasværk grundlagt ca. 1714, stadig i drift i dag. Det såkaldte "propel" -mærke, der generelt tilskrives det engelske firma Thomas Webb, er faktisk et Harrach-mærke. Forskning fra Robert og Deborah Truitt har positivt sporet oprindelsen af ​​mærket til Harrach-familiens våbenskjold. Truitts har dokumenteret eksempler på mærket på forskellige Harrach -stykker samt trykt brug af mærket, såsom etiketten vist her. "Propel" mærkerne kan være stemplet eller malet normalt findes i sort, men lejlighedsvis i rødt. Smedede propelmærker, der påføres stykker, der tilbydes som Webb, er ret almindelige.

Fig. 47-49 Papiretiket med Harrach-familiekryds, der viser tredobbelt fjerdesign, Fig. 47. Dette design var grundlaget for det såkaldte propelmærke, fig. 49, der fejlagtigt blev tilskrevet i mange år til Thomas Webb fra England.

Real Or Repro er en branchressource drevet af

en gennemgået markedsplads for forhandlere og vinder af mange
E -handel Bytes Sellers Choice -priser
for kvalitet, brugervenlighed, kundeservice, kommunikation og mest anbefalede salgssted Så nu,
Vores ejere af Ruby Lane -butikker


265 års RIEDEL 265 års RIEDEL

I 2021 fejrer RIEDEL en vigtig lejlighed: 265 år som en familieejet glasforretning.

RIEDEL revolutionerede glassets verden, da Claus J. Riedel, 9. generation, designede den første kollektion af vinvenlige stilke i 1974. Denne mesterværksserie, & quotSommeliers & quot, skabte præcedens for fremtiden for glasdesign.

Georg J. Riedel, 10. generation, udviklede sin fars forskning, da han introducerede RIEDEL Sensory Workshops som en metode til at teste og forfine deres produkter ved hjælp af master sommeliers og vinproducenter. Georg introducerede verdens første samling af druesortspecifikke glasvarer i 1986, Vinum. Disse glas arbejder med vin 's DNA for at vise mere dybde og bedre balance.

Maximilian Riedel, 11. generation, overtog som administrerende direktør i 2014 og har fortsat udviklet mærket for den moderne drikker. Fra introduktionen af ​​O -serien til hans originale samling af funktionelle karafler stræber Maximilian på at bygge videre på den utrolige arv fra sin familie. Hans seneste angreb er i verden af ​​cocktails, der udvider RIEDELs opfindsomhed ud over vin.

Innovativ og stadigt under udvikling, RIEDEL fortsætter med at lede afgiften på moderne, funktionelt glas.


Gamle, byzantinske og islamiske kunst

Den antikke verdens kunst har stort set truet i museets samling siden dets grundlæggelse. Den første store samling, der kom ind på museet, omfattede talrige egyptiske, græske, romerske og etruskiske vaser. I dag tæller samlingen af ​​gammel kunst mere end fem tusinde genstande. De tidlige civilisationer i Mesopotamien, Iran, Lilleasien og Levanten er dokumenteret af et væld af forskellige artefakter, og det gamle Egyptens lange historie er illustreret med fremragende eksempler på sten- og keramikfartøjer, udskårne stenrelieffer, bronzestatuetter, vægmalerier , amuletter og mumier. Samlingen af ​​græsk kunst indeholder store værker af loftsmalerier i sort-figur og rød-figur, arkaiske bronzestatuetter, hellenistiske smykker og terracottafigurer, keramik fra Cypern, Korinth og Rhodos samt begravelser i marmor og votiv.

Arven fra det antikke Italien er særligt godt repræsenteret, begyndende med en fornem samling af etruskiske vaser, skulpturer og metalarbejde og kulminerede med Romas kunst og dets imperium. Den romerske samling omfatter marmor- og bronzeportrætter, gudernes skulpturer, satyrer og nymfer, sarkofager og begravelsesmonumenter, glasbeholdere og udskårne knoglereliefer, sølv- og guldmønter, sælsten af ​​agat og chalcedoni, statuetter i bronze, rav, elfenben og ler og en spektakulær sølv-forgyldt vinkop. Princetons fornemme optegnelse over arkæologisk forskning i romerske Syrien er illustreret med usædvanlige basaltskulpturer fra Hauran-regionen, begravelsesrelieffer fra ørkenbyen Palmyra og en berømt samling af farverige mosaikbelægninger fra den store metropol Antioch-on-the-Orontes.

Byzantins kunst og den islamiske verden får lige stor opmærksomhed med malede ikoner, sølv- og guldsmykker og sarte elfenben fra den byzantinske hovedstad Konstantinopel, der deler et galleri med malet keramik, indviklet mønstret metalværk og glaserede fliser fra Syrien, Egypten, Iran og andre centre for muslimsk civilisation.

Ud over de viste værker er et gammelt studiegalleri med hundredvis af andre genstande åbent for nemheds skyld for studerende og besøgende. Samlingerne af græsk og romersk skulptur er offentliggjort i omfattende videnskabelige kataloger, og mange andre værker er blevet offentliggjort i museets videnskabelige tidsskrift, the Optage.


Hall of Ablution

Kryds det helt normale værelse for at finde din anelse:

"Kvinder er blinde for mandlige fremskridt, men de fattige skal tage deres chancer for at give herren deres dusør, så vin snart kan flyde."

  • Drej statuerne af de to kvinder på højre (vestlige) side mod hinanden.
  • Drej statuen af ​​de tre mænd for at se manden på hesteryg.

Det vil dræne poolen og åbne døren. Tag trappen og stigen ned til kælderen ..


Tilføjelse af farve og særlige egenskaber

De midler, der bruges til at farve glas, er generelt metaloxider. Det samme oxid kan producere forskellige farver med forskellige glasblandinger, og forskellige oxider af det samme metal kan producere forskellige farver. Den lilla-blå af kobolt, kromgrøn eller gul af chrom, den dichroiske kanarifarve af uran og violet af mangan er konstante. Feroxid producerer en olivengrøn eller en lyseblå i henhold til glasset, som det blandes med. Ferroxid giver en gul farve, men kræver et oxidationsmiddel for at forhindre reduktion til jernholdig tilstand. Bly giver en lysegul farve. Sølvoxid giver en permanent gul plet. Fint opdelt grøntsagskul tilsat et sodavandglas giver en gul farve. Selenitter og selenater giver en lyserød eller lyserød gul. Tellurium ser ud til at give en lyserød farvetone. Nikkel med et kalium -blyglas giver en violet farve og en brun farve med et sodavandglas. Kobber giver en påfuglblå, som bliver grøn, hvis andelen af ​​kobberoxidet øges.

En vigtig materialeklasse er chalcogenidglasene, som er selenider, der indeholder thallium, arsen, tellur og antimon i forskellige proportioner. De opfører sig som amorfe halvledere. Deres fotoledende egenskaber er også værdifulde.

Visse metalliske briller har magnetiske egenskaber, deres egenskaber ved let fremstilling, magnetisk blødhed og høj elektrisk resistivitet gør dem nyttige i de elektriske transformatorer.


Antikt sølvtøj

AC Silver er glade for at kunne tilbyde et omfattende udvalg af antikt sølvtøj til salg fra hele verden. Vi har specialiseret os i engelsk, skotsk og irsk antikt sølvtøj og har et vidunderligt udvalg af stykker på tværs af de georgiske, victorianske og edwardianske epoker til vintage og nutidige stykker.

Du kan også søge efter antikt massivt sølv af sølvsmed via vores dedikerede producentområde til fantastiske sølvstykker af samlerobjekter som Paul Storr, Paul de Lamerie, Elkington & amp Co., William Bateman I, Tiffany & amp Co, og Cartier, samt mange flere.

Hos AC Silver fører vi en bred vifte af varer lige fra kandelabre, edwardianske middagssæt, dronning Anne te -service og kantiner med bestik - til mange charmerende maleriske antikviteter såsom victorianske vestakasser, asparges tang, druesaks og engelske sølvtankards.

Vi er i stand til at levere antikke og vintage sølvtøj til enhver smag, uanset om de matcher specifikke stilarter af d & eacutecor og komplementerer dit hjem, eller blot for at tilfredsstille dine præferencer i stil og design. For dem, der foretrækker majestæt og storhed i stykker i barok-, regency- eller rokokostil - euro og dem, der foretrækker subtilitet, enkelhed og minimalisme i stykker i art nouveau-, art deco- og kunst- og kunsthåndværkstil.

Vi håber, du nyder at gennemse vores store lager af antik og vintage sølv


Sølv Overlay

Jeg har aldrig før skrevet en artikel til krystalkuglen, bortset fra mødeprotokoller, men jeg tænkte, at folk kunne være interesserede i noget af forskningen fra et af vores Wildflowers Study Group -møder, så jeg vil prøve at sammensætte det. Håber alle nyder det, og lad mig vide, hvis der er modstridende oplysninger derude.

BEMÆRK: Der var tre sider med farvede fotografier, der fulgte med denne artikel. I teksten herunder er de understregede overskrifter (i blåt) links til siderne, der indeholder fotografier af genstande produceret af dette firma.

Det var svært at finde information om Silver Overlay og mønstrene. Karen McIntyre fra Dallas, Texas, forsøgte at sammensætte en bog om emnet, men opgav til sidst på grund af mangel på tilgængelig information, så stor tak til Ken Nicol og Lynn Welker og hele Wildflowers Study Group for de oplysninger, jeg har forsøgt at kompilere. Sølvoverlejring kaldes også sølvaflejringsglas eller sølv galvaniseret glas.

Historien

I 1889 blev den dekorative teknik til påføring af sølvdesign på glas patenteret af Oscar Pierre Erand og John Benjamin Round for Stevens & amp Williams Ltd i Birmingham, England. Det havde den mangel, at bagsiden af ​​sølvet ved siden af ​​glasset ville plette og blive mørkt. I 1893 blev et patent registreret i USA af John H. Sharling fra New Jersey, som havde den klare fordel, at bagsiden var hvid og forblev sådan ved at anvende galvanisering. Han delte sine metoder med alle, og sølvoverlejringen nåede sit første højdepunkt i begyndelsen af ​​1900'erne. Der var to forskellige epoker af Silver Overlay. Fra 1895 til begyndelsen af ​​1920'erne havde denne kunst sine egne ivrige tilhængere og blev et dekorativt raseri. Men i løbet af denne første æra var det meget arbejdskrævende og dyrt, og denne periode var forbi i midten af ​​1930'erne.

Glassamlernes Digest registrerer, at omkostningerne ved at producere en karaffel i begyndelsen af ​​1900'erne var 0,90 cent for glasemnet, $ 4 sølv og $ 5 for den ekstra arbejdskraft til sølvoverlay -designet. En genoplivning af sølvoverlejring fulgte umiddelbart efter 2. verdenskrig, der varede indtil slutningen af ​​1950'erne.

Metoden

En designer ville beslutte, hvilket mønster der var bedst egnet til et stykke glas, såsom vinstokke på en vinkaraffel. Designet ville blive håndmalet på overfladen med en speciel flux - en blanding af terpentin og pulveriseret sølv, kobber eller messing. Glasset blev brændt i en ovn for permanent at fastgøre mønsteret på det, derefter afkølet og renset og anbragt i en vandfyldt tank med et stykke sølv. Der blev derefter sat elektrisk strøm op mellem sølvet og tankvæggene. Sølvionerne ville migrere fra arket og fastgøre sig til enhver anden sølvfarvet metaloverflade inden for den elektriske strøm. Jo længere processen fortsatte, jo tykkere blev sølvbelægningens opbygning. Efter ca. 10 timer ville glasset blive fjernet fra badet og poleret for at skabe en glans. Hvis laget var tykt nok, kunne sølvsmedsværktøjer derefter bruges til at berige detaljerne. Nogle gange blev producenternes navn eller ord "Sterling" forsigtigt stemplet i sølvet.

Under den 2. genoplivning af sølvoverlejring i slutningen af ​​1940'erne, i en mere økonomisk proces, blev designet trykt på papirark med en blækstrøm eller let ætset i glasset. Arkene eller ætsningen påførte mønsteret på glasset til galvanisering. Eller en alternativ metode involverede at belægge hele overfladen med sølv, male designet på sølvet med en "Resist" og derefter opløse de uønskede dele af sølvet. I senere år forhindrede opfindelsen af ​​at belægge sølvforekomsten på fremstillingstidspunktet med Rhodium pletter. Og hvis du ser på bagsiden af ​​et stykke krystal, og det ser gult ud, kan du se, at undermetallet var messing.

Sølvdekorationsvirksomheder lavede ikke glasset og dekorerede det derefter. Det var umuligt for dem uden at have en ovn til at producere det smeltede glas. Nogle virksomheder ejede endda forme, men indgik kontrakt med andre virksomheder om at lave stykkerne til dem. Emner fra forskellige virksomheder kunne dekoreres med det samme sølvoverlay og merchandiseres som sæt.

Omvendt havde glasvirksomheder som Cambridge, Heisey, Steuben og andre ingen sølvbelægningsfaciliteter eller kemisk evne til at påføre sølvet på glas, så de udførte ikke deres egen dekoration.

"Silver Overlay" af Cambridge

Cambridge lagde ikke sølvoverlay på fabrikken. Stykker, der ligner sølv, der faktisk blev dekoreret af Cambridge, er enten platin eller 22 k hvidguld, som i eksemplet vist til venstre. I de tidlige uigennemsigtigheder blev den klassiske ætsning undertiden håndmalet i 22k hvidguld for at udfylde ætsningen og derefter affyret. Vaser med "Hunt Scene" og "Polo Scene" blev udført i en silkeskærm i hvidguld ved hjælp af en stencilproces, hvor silkeskærmen blev malet på.

Kataloget 30-34 annoncerede "Sterling Silver" på Apple Blossom og Gloria, men det var sandsynligvis faktisk hvidt guld, håndmalet på ætsningen med en pensel og derefter affyret (hvilket ikke kan gøres med sølv).

Platin er ofte mere en silketryk, har mere grå farve (ikke et lyst sølv) og pletter aldrig. Cambridge malede også på platin, og fyrede det derefter. Platin findes normalt på fælge eller trim, og hvis du kigger godt efter, kan du se penselstrøg på nogle fælge. "Drikkescenen" set på Tally Ho -dråber blev lavet ved at anvende et platinbånd og derefter ætsning igennem det til scenen. Silver Maple Leaf udført efter genåbningen er også platin.

Den første Sterling på Cambridge var "Cameo and Baskets" på uigennemsigtige (ikke sikker på hvilket firma der gjorde dette). Deres finish er ikke så høj kvalitet som noget sølv, kan være blevet silketet og slidt meget let. (Det samme mønster ses på tidlige centrale glasstykker) Det andet ældste sølv på Cambridge var frihåndsmalet sølv på parfumer og pustesæt.

Virksomheder, der er kendt for at lave Silver Overlay på Cambridge, var:

  • Rockwell begyndte i 1907 i Meriden, CT
  • Silver City - beliggende i Meriden, CT
  • Lotus - beliggende i Barnesville, Ohio
  • DePasse Pearsall ligger i New York City
  • National Silver Deposit placeret i New York City
  • King sølvplade
  • Kron Sterling

Rockwell Silver Company

Organiseret af Lucien Rockwell og E.F. Skinner i 1907 med Wells Rockwell som daglig leder, der beskæftigede 6 mand i et anlæg, der var 1.500 SF. In 1913 the company was reorganized, increasing its size to 11,250 SF, with traveling salesmen all over the US. Seth Nesser was the head of decorating for Rockwell.

Rockwell is a very high quality silver. They also decorated many other company's glass, such as Tiffin, Steuben, etc.

How to determine if the silver was done by Rockwell:

  • The great detailing after the silver was applied, one of the artists took a stylus or knife and cut into the silver to make very detailed cuttings, such as the lines on the swan wings. Other companies did not do this.
  • They often signed their pieces with an acid etched shield on the bottom. The Rockwell signature coat of arms is based on an original family shield which had 3 boar heads and the motto "All for my God and my King" denoting their English origin.
  • They sometimes signed their pieces by using small enamel numbers on the bottom to denote the artist or pattern.
  • Rockwell silver is REALLY thick, high quality silver, always highly polished.

Rockwell Patterns on Cambridge

  • Rose Trellis seen on keyhole vases with rose bouquets with a trellis under it.
  • Kobe an Oriental branch design, seen on a Helio and Ebony. (Very few silver overlays were ever put on Cambridge opaques)
  • Oriental Carriage including a Rickshaw and Hut scene.
  • Antelope usually seen on vases with an intense floral around it.
  • Santa Maria (Galion) Ship Seen on a Cocktail shaker with fine detailing in the ship's sails.
  • Silver Seahorse most silver overlay on Crown Tuscan is Rockwell, and is on the Seashell line.
  • Nudes were almost always done at Rockwell. They usually have satin somewhere on the bowl or nude or foot. There were many deco and floral designs for nudes.
  • Flowered Triangle (The "V" pattern) - very deco pattern of floral in V shapes around the glass. Seen on nudes, ebony cigarette boxes and keyhole candlesticks.
  • Flying Geese Seen on nudes and water jugs.
  • Elk and Calf the Rockwell version of the Lotus "Call of the Wild."
  • Parrot seen together with enameling on an ebony covered candy.
  • Other Rockwell patterns include: Iris, Daffodil, Wild Rose, and Thistle.

I found in an article by Les Hansen that Rockwell also placed very heavy silver over some of the Ebony 3 inch and 10 inch Cambridge Swans in the 1930's, covering the entire swan except for the eyes and a patch of feathers in the middle of the wing.

Rockwell also did some unusual silver on Caprice and Satin Everglades pieces. The Rockwell silver is a much heavier silver than the more common Silver City, (who usually did the Caprice line). Rockwell typically did not mark "Sterling" on their overlay, it was assumed.

Rockwell also did some Platinum on Cambridge which they applied like a silkscreen. "Bordeaux Rose" is only seen on Carmen or Royal Blue plates. Another reverse silk screen Platinum done at Rockwell is the blue goblet with the "Catawba" grapes.

Silver City

Also from Meriden, Connecticut, they did most of the silver on Caprice and Cascade pieces, and the silver is beautiful, but not the quality of Rockwell. Silver City did their decorating up until the mid-1950's, when most of the other silver companies had disappeared. They stayed in business because no other US companies were still doing overlay. Their pieces almost always said "Sterling" in the silver.

  • All of the "Anniversary" pieces of Caprice
  • Partially Satinized Poppies using a combo of sterling with etching and cutting on ball jugs where the flowers are outlined in silver.
  • Lily of the Valley - pattern on Caprice.
  • A variety of "Fruit" patterns.
  • A variety of "Floral" designs on many Caprice baskets and bowls, (these floral designs included: Daffodil, Daisy, Flanders, California Poppy, Forest, Princess Rose, Queen Rose, Fern, Springtime, Chrysanthemum, Silver Leaves, Scroll and Swag, and Vintage.

Lotus Glass Company

Lotus Glass Company of Barnesville, Ohio, bought glass from every company and decorated it. Lotus is nice, but the silver is a little pebbly looking, and on close inspection, you can usually see where the silver is rather grainy. (As opposed to Rockwell which is a very thick, pure silver). But Lotus is very durable, with some very attractive patterns.

  • Their most popular items were Floral patterns on large vases, such as #1242 vase and ball jugs, and floral on some Carmen candlesticks.
  • "Hunt Scene in the Heart" a woman on horseback in a heart on some Carmen pieces. This is very rare.
  • "Call of the Wild" with grazing moose and calf in a circle surrounded by intense floral.
  • The sterling "Clover" pattern on Star candlesticks.
  • "Acorn and Oak Leaf".

Other Lotus patterns include: Lola, (their most popular), Avalon, Springtime Nymph, and Sylvania.

DePasse Pearsall

From New York City, they did very high quality silver decorating in the early 30's. I found in an old article by Bud Walker that they were the successor to the DePasse Mfg Co. which operated from 1915 to 1922, and the last company listing of DePasse Pearsall was in 1935. Their items were usually marked with a blue foil label with silver lettering, although many of the labels have disappeared.

DePasse Pearsall patterns:

  • The "Circle of Swans" in the center of an intense floral design usually seen on vases and decanters from a variety of companies.
  • "Peacock in a Circle" surrounded by floral seen on a ball jug from the 1933-34 period.
  • "Swans and Cattails" seen on partially satinized water jugs and matching stems.
  • "Basket of Flowers with Garlands" seen on a large Crown Tuscan vase very good quality silver and very rare.

King Silverplate

Used a red label with a Silver Crown as a signature.

Did the "Whiskey, Rye and Scotch" silver lettering on Cambridge decanters and barware.

National Silver Deposit Ware

Did the silver found on some Mt Vernon line items. They also did a few high quality scenes that are sometimes mistaken for Rockwell.

"Hunt Scene" - a man on horseback which was done on many different glass company blanks, often on decanter and tumbler sets. The barrel tumblers that go to the Cambridge set have a bird (a Swallow) with wings spread in silver, and the words "Just a Swallow" over it. These were sold as a set with the Hunt Scene decanter.

It is very likely that they were the company who did the Scotty Dogs, Bull Dogs, and other animals found on the Ebony Ashtrays.


You Can Give Any Glass Vase a Ceramic Transformation With This Hack

If you have any spare glass vessels lying around and don&rsquot know what to do with them, you can make them look like ceramic masterpieces with a simple hack that involves a mix of baking powder and paint.

TikToker @genevavanderzeil shares videos of what she deems #trashterracotta, aka taking what may be seen as trash (a simple glass vase or plant pot) and turning it into makeshift ceramics. Here's how it's done: Add a teaspoon of baking powder to a cup of paint and mix them together. The TikToker used acrylic, water-based interior paint for her vases. Next, apply the paint in sweeping strokes on the outside and inside of the vase. Let it dry, then add another coat of paint. Once that&rsquos dry, place whatever you want inside of it or leave it empty.

In the comments, one TikTok user suggested applying the paint in a circle around the glass, so it looks even more like clay spun on a wheel. Another person wrote that they added sand to the mix to give the DIY a concrete look. "This is brilliant," another person shared. "I have some beautiful wall paint left over and didn&rsquot know what to do with it."

You can easily do this with other items including plant pots, glass jars, wine bottles, and maybe even plastic water bottles. It doesn&rsquot hurt to try to give any object a new life!

Follow House Beautiful on Instagram.


Se videoen: Michael Jackson Why