Oseberg Dyrehoved

Oseberg Dyrehoved


Oseberg stil

Squat dyr af lige størrelse:
1. Frond-lignende terminaler.
2. Runde øjne.
3. Fodgreb omgiver.

Et samspil mellem geometriske og zoomorfe mønstre:
4. Lemmer segmenteret i prydelementer.

Tre hoveddyrtyper:
5. Fugle:
– Hoved i profil.
– Beaked.
6. Maske A:
– Hovedet vender fremad.
– Fronds der stikker ud fra hver side af hovedet.
7. Maske B:
– Hovedet vender fremad.
– Top of head slutter i fronds.

Konturer

Buede konturer med lejlighedsvise knæk.

Et medley af looping og vinkende kurver.

A. Enkelt sløjfer.
B. Krøllede sløjfer.
C. Kringleknob.
D. S-former.

Mønster

  • Stram interlacing med næsten ingen synlig baggrund.
  • Dobbelt kontur.
  • Enkeltstrengede bånd.
  • Dobbeltstrengede bånd.
  • Triple-strengede bånd.
  • En blanding af høj og lav aflastning.

Sammensætning

  • Fravær af hovedsammensætningslinjer (A, D).
  • Tæppelignende fordeling af motiver af samme størrelse og lige kompositionsværdi.
  • Geometriske og zoomorfe rammer, ovale eller romboide (B, C).
  • Tilsyneladende symmetri i kompositionen dog forskelle i detaljer (A, B, C).

Motiver

  • En eklektisk medley af dyrekroppe gengivet som sammenkoblende segmenter.
  • Zoomorfe rammer (C).
  • Geometriske rammer (B).


Norge og Island

Nærbillede af udskæringerne på Oseberg Vikingeskibets spids, et gravfartøj fra 800 -tallet, der nu vises på Oslo 's Vikingeskibsmuseum.

Et af fem udsøgt udskårne dyrehoveder fundet i gravkammeret på Oseberg -skibet. Udstillet på Oslo 's Vikingeskibsmuseum.

En middelalderlig vikingehjelm som den Ingharr kan have på. Kulturhistorisk museum, Oslo, Norge.

Et reproduktionskludstelt på Vikingefestivalen. Lofotr Vikingemuseum.

Reproduktion tøj fra vikingetiden på det fremragende Lofotr Vikingemuseum, Borg, Norge.

En hurtig lektion i nordisk spindingsteknik på Vikingefestivalen, der blev afholdt på Lofotr Vikingemuseets grund, Norge.

Et replika sværd smedet af en tjekkisk sværdsmed. Udstillet på Vikingefestivalen.

Reenactors kæmper i vikingetøj på Vikingefestivalen.

Dragehovedet på forsiden af ​​Lofotr Vikingemuseets kopi langbåd.

En lille kopi af en vikingebåd, en del af Lofotr Vikingemuseet i Borg, Norge.

Replika langhus bygget lige ved siden af ​​udgravningerne af det største langhus, der nogensinde er opdaget i Europa. En del af Lofotr Vikingemuseet i Borg, Norge.

En replika sten og græstørv gård nær Stong på Island.

En voksfigur af Freydis i Reykjaviks Saga Museum, der skildrer scenen i Erik den Røde Saga, da hun placerer et sværd mod hendes blottede bryst for at skræmme indianerne.


Bånddyr og gribedyr

Udvikling

De skandinaviske kunstneriske traditioner på dette tidspunkt var allerede veletablerede, og flere iterationer af det nordiske varemærke, båndet dyr, havde været i brug i et par århundreder. Bånddyrene i Broa -stil dækker et spektrum af motiver og udførelsesformer. Fælles karakteristika er hoveder i profil med runde øjne og åbne hofter med sammenflettede, båndlignende lemmer. I den ene ende af spektret er dyrene ekstremt abstrakte, med aflange kroppe, forenklede ansigtstræk og helt ensartede lemmer, uanset om de skildrer kløer, vinger eller slynger, der er sammenflettet i næsten geometriske mønstre. I den anden ende af spektret er dyrene næsten naturalistiske, med organiske og squat -kroppe, mens de bevarer mange af de karakteristiske træk ved denne stil. De er ofte afbildet individuelt, idet den eneste sammenflettning af bånd er deres egne sammenflettede lemmer. Det gribende dyrpå den anden side holder sig slet ikke til konventioner af bånddyr. Det er altid afbilledet med hovedet vendt fremad, og kroppen er typisk krøllet op i en enkelt kringle-knude-lignende sammenfletning med solide hofter. Dens fødder griber altid enten sig selv eller den omgivende ramme af ornamentet. De enkelte motiver selv, hvad enten de er bånddyr eller gribende dyr, er næsten altid omgivet af eller sammenflettet med en geometrisk ramme, typisk ovaler eller firkanter, der holder sammensætningen sammen. De britiske øer var et kunstnerisk centrum på dette tidspunkt, men nordboerne følte også indflydelsen fra den anglo-karolingiske kunst i de frankiske regioner. Især skal de semi-organiske dyr og fugle have afledt af europæisk kunst på en eller anden måde, da de tilsyneladende ikke har nogen forgængere i skandinavisk tradition, selvom de blev udviklet dramatisk til at passe den, og det er næsten umuligt at spore dem tilbage til deres europæiske inspirationskilder. Motivet til det gribende dyr, der dukker op i Broa -stilen, kan også have været inspireret af disse eksterne kilder på en eller anden måde, men samtidig er det et udpræget nordisk motiv, udviklet inden for den skandinaviske tradition, uden direkte forstadier uden for Skandinavien.

Dating

Datering af tidlige vikingetids kunststile er vanskelig og hviler dels på objekttypologi og dels på beslægtede, daterbare anglo-karolingiske ornamenter, hvilket betyder, at enhver sondring skal ses med forsigtighed.

The Broa Mounts

Broa-stilen er populært opkaldt efter hesteseleholderne, der findes i Broa, Sverige, men er formelt kendt som Style III/E eller bare Style E. Broa-mounts viser en omfattende samling af næsten alle tænkelige kompositioner og motiver af denne stil, med lejlighedsvis gribende dyr tilføjet til blandingen og inkluderer nogle motiver, der ikke findes andre steder, såsom dyrhovedstykker og næsten menneskelignende terminaler på nogle af holderne.

Brocher med skive på sløjfe

De forskellige disc-on-bow-brocher viser typisk de mere abstraherede og aflange versioner af bånddyrene i denne stil, sidestillet med segmenter af gribende dyremotiver.

Oseberg -akademikerens arbejde

Det såkaldte Academicers arbejde fra Oseberg-graven viser nogle fine eksempler på træskærerarbejde i denne stil, selvom de måske er på vej til at gå over til den efterfølgende Oseberg-stil.

Fordeling

Broa -stilen findes kun i Skandinavien og er især almindelig i det østlige Skandinavien.


Gudvangen Vikingemarked � ’ (del et)

Kære følgere, det har været et stykke tid –, men du har været i mine tanker. Jeg har gjort så mange spændende ting på det seneste, både her i mit elskede land og i USA (som nogle af jer måske allerede ved lidt om) Denne viking Gal har været konstant på farten de sidste par måneder, og mine fødder har næsten ikke rørt mit eget hjem siden jeg flyttede ind. Gudvangen Vikingemarked var højdepunktet i disse somre vikingeventyr. Den sidste gang, jeg besøgte Gudvangen, var for fire år siden (!) Og det, de har opnået derovre, blæste mig væk. Jeg elsker atmosfæren, og folk var inklusive og varme. I lidt travlt her –, men jeg har så mange billeder – hold øje med meget mere fra dette sted i de kommende dage.

– Sól Geirsdóttir, Vikingedronningen


Oseberg Dyrehoved - Historie

Tidligt middelalderlig Europa: Gradvis sammensmeltning af barbarisk og kristen romersk kultur for at skabe nye middelalderlige former

Tidlig middelalder: 500-100 CE, Vesteuropa

bærbare (da de er nomader, der tilpasser sig bylivet)

tegn på rigdom og status, så værdifuldt materiale

for det meste opdaget ved begravelser af rige og berømte- våben/smykker- begravelse af skatte med de døde nævnt i Beowulf som en måde at ære de døde på

vægt på abstrakt, geometrisk mønster- ofte zoomorft (dyr som mønster)

Merovingiske fibulae, Saint Germain-en-Laye, midten af ​​det 6. århundrede,

Fibulae brugte mine mænd og kvinder til at fastgøre tøj- disse kommer fra en kvindes grav

Fire tommer, guld og indlagte ædelstene

Fisk som kristne symboler, ørne som symboler på merovingiske royalty

Sutton Hoo Ship Burial, 625

Pungbetræk, cloisonné granat, guld, glas

Oseberg, Norge skib begravelse dyr hovedpost, 825

Vikinger fra Skandinavien begynder at angribe de britiske øer og resten af ​​Europa

70 fod skib med to kvindelige kroppe

Animalsk form, sammenflettningsmønster af serpentindyr

Tag nu denne barbariske stil, konverter alle til kristendommen med sin romerske arv, og lad de to smelte sammen. Du får Hiberno-Saxon Art og Carolingian Art- Ottonian Art vil tage det fundament og begynde at se frem til noget nyt

Hiberno -saksisk = kristen kunst på de britiske øer (England, Irland, Skotland, Wales) 6. -10. århundrede

Især Irland har en stærk og karakteristisk klostertradition- de konverterer faktisk meget af England og Skotland

Klostre producerer belyste manuskripter i scriptoria

Hiberno-saksiske belyste manuskripter, hovedkarakteristika:

1. hele sider afsat til dekoration- TÆPPESIDER- hele sider med abstrakte og zoomorfe former

2. enorme belyste bogstaver i begyndelsen af ​​teksten

1. Lindisfarne Gospel, krydsindskrevet tæppeside- England, 698-721- tempera på velin

en. Dyr fletter sig ind i en indviklet mønsterstyret bevægelse

2. Book of Kells, Chi-Rho-Iota side, Ionia, Skotland, sent i 8., tidlige 9. århundrede, tempera på vellum

en. Åbningsside til Matthæusevangeliet

b. Åbningsbogstaverne i dette evangelium, der blev forvandlet til Guds kunstord, blev smukt

c. Som tidligt barbarisk metalarbejde

d. Ikke helt abstrakt- hanhoved i Rho, dyr, engle

Karl den Store, Karl den Store, fra det karolingiske dynasti, blev kronet til kejser af Rom af paven i Sankt Peter's juledag 800- resultatet af hans erobring af det meste af Europa som frankernes konge. Vi ser ham som den første hellige romerske kejser. Hans segl siger 'fornyelse af det romerske imperium'- og det kaldes ofte den karolingiske renæssance for kunst og læring- kejserlig protektion- ved hans hof i Aachen, Tyskland

Se genoplivningen i bronzestatuette af Karl den Store eller Karl den skaldede fra Metz, Frankrig, romersk rytterportrætter i det 9. århundrede

Også på St.Matteus-siden i Kroningsevangelierne- fuldt klassisk form for evangelisten- siddende på en romersk skammel i en romersk toga, omgivet af en kant af acanthusblad- han er en fast form med en form lavet af skygge og farve, ikke line

Kontrast med St. Matthew fra Ebbo -evangelierne, nær Reims, Frankrig, 816-835- kombinerer klassisk model med det lineære mønster af Hiberno-saksisk arbejde- den samme indeholdte energi fra Lindisfarne-evangelierne- han er guddommeligt inspireret

Palatinskirke i Aachen, 792-805

Første hvælvede struktur i middelalderen nord for Alperne

Ser på Rom og Ravenna (byzantinsk)

Plan meget ligner San Vitale i Ravenna, men mere enkel og stærk- tårnene, der flankerer indgangen, vil være vigtige på romansk

Westwork- facadens to flankerende tårne- vil være vigtig senere

Det karolingiske imperium går i opløsning efter Karl den Store død

Genoplivet af ottonerne i midten af ​​det 10. århundrede

Fortsæt og forstærk karolingiske traditioner

Saint Michael’s, Hildesheim, Tyskland, 1001-1031

Dobbelt tværsnit, tårne, vestarbejde

Vægt på transepterne- indgange på siderne ved transepterne

Kolossale bronzede døre- 16 fod høj- Genesis, liv af kristus scener- placeret ved indgangen fra klosteret for munkene at se

Kombinerer manuskriptkomposition med metalarbejde tradition

Genoplivning af monumental skulptur- bestilt af ærkebiskop gero til Kölnerdomen, 970- malet træ, seks fod, to tommer

Et relikviehoved åbner for at holde værten

Han er død og har lidt- det er vi endelig ok med, 1000 år senere


Vikingekunst

Vikingernes kunst, også kendt som de skandinaviske landes kunst eller Nordisk Art, viser den samme anvendelse af sammenflettede og zoomorfe temaer vist af den anglo-irske førromanske kunst.

Guldhornene i Gallehus, kopier på Nationalmuseet.

Siden jernalderen var vikingernes kunst stærkt påvirket af den skandinaviske kunst, primært af keltiske kunstneriske elementer, og af kunst fra stepperne som stammer fra de nomadiske indbyggere i de store sletter i Centralasien. Vikingekunsten var hovedsageligt påvirket af keltisk inspirerede buede linjer og stilisering af dyrefigurer, der er typiske for steppekunsten plus andre kunstneriske påvirkninger inspireret af romerske medaljer eller andre romerske guldsmedstykker, der blev importeret i kejserlig tid. Når Romerriget ophørte med at påvirke disse nordiske lande, byggede den skandinaviske kunst stærkt sine egne karakteristika. I hele denne proces spillede indflydelsen fra Irland og Skotland (gennem Danmark) en vigtig rolle såvel som tilstrømningen af ​​østlige og byzantinske kunstformer importeret gennem en gammel handelsrute, der løb på tværs af territorierne Sverige-Novgorod-Kiev-Byzantium. Fra omkring år 400 er to berømte guldhorn med en figurativ reliefdekoration fundet i Gallehus (Jylland), og som senere blev stjålet fra den danske kongekasse. I dag har Nationalmuseet nøjagtige kopier af disse tabte artefakter.

Noget svensk stele* eller gravsten er hugget med episoder, der hentyder til myter og sagaer om lokale sagn. Således gengiver stellet i Tjängvide eller Tjängvide billedsten fra det ottende århundrede scener fra livet for en vikingehelt (normalt identificeret med Odin selv), alle relateret til tilbedelsen af ​​Odin. Denne gravsten repræsenterer den kamp, ​​hvor denne helt mødte sin død, den eneste måde at komme ind i Walhalla eller palæet til de velsignede ifølge gamle vikingelegender. Helten ser ud til at ligge under sin hest, mens en vinget kvindelig geni (Valkyrie*) flyver over klar til at tage ham væk. Længere nede sejler et skib med skjoldbevæbnede krigere over bølgerne.

Store sten med runeindskrifter var relativt hyppige i Danmark og havde ofte udskårne dekorationer med krøllede bånd og figurative motiver. Men de vigtigste kendte værker inden for denne kunst er repræsenteret ved grave, der stammer fra tiden for de store maritime ekspeditioner foretaget af vikingekrigere. Disse ekspeditioner begyndte i slutningen af ​​det ottende århundrede og fik sin overherredømme i år 830. Dens største betydning var i det tiende og ellevte århundrede, da skandinaviske maritime krigere slog sig ned og dannede sande stater ved Normandiekysten (911), England (begyndelsen af ​​det Xth århundrede) , og den italienske og sicilianske sydkyst (mellem 1016 og 1091). Samtidig koloniserede vikinger Island og Grønland.

Tjängvide billedsten er en flad kalkplade, der måler 1,7 m højde, 1,2 m bred og 0,3 m tyk (Swedish Museum of National Antiquities, Stockholm). En stor sten med en runeindskrift eller “Runestone ”, her Runestone Sö 280 ved Strängnäs Domkirke, Sverige. [“Tjängvide ” af Berig – Eget arbejde. Licenseret under GFDL via Commons – https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Tj%C3%A4ngvide.jpg#/media/File:Tj%C3%A4ngvide.jpg%5D

Cheferne for disse piratekspeditioner plejede at blive begravet inde i deres skibe sammen med deres koner, våben og værdifulde ejendele. Denne overdådige skik har givet os mulighed for at kende i detaljer, ikke kun disse krigsherres personlige genstande, men egenskaberne ved skandinavisk sumptuary art i dens højeste periode. Sådanne skibsbegravelser repræsenteres af dem, der findes i Valdsgärde og Vendel i Sverige. Men den vigtigste af disse gamle skibe er en kvindelig begravelse (af en dronning ved navn Åsa) fundet i Oseberg (Vestford -distriktet, Norge), der stammer fra omkring år 850 og blev opdaget i 1904. Artefakterne fra denne grav er gemt i Museum ved Universitetet i Oslo højdepunktet ved denne skibsbegravelse er det smukt konstruerede skib, der er vidunderligt velbevaret, hvis sløjfe med en serpentinsk omrids ender i en spiral, et typisk skandinavisk dekorativt element (se Trundholm Votive Chariot). Langs køl og stævn af dette skib løber en kant udskåret med relieffer, der repræsenterer en sammenfletning af stiliserede monstre. Disse samme egenskaber deles af flere scepters eller ritualinstrumenter, der repræsenterer hoveder og hals på en bjørn med åben mund og to mastiffer. Bjørnens hals er dannet af medaljoner dekoreret med stiliserede fugle, de samme temaer er mesterligt kombineret til at danne dyrets hoved, hvilket resulterer i et pryddesign af en ekstremt høj kvalitet.

Ovenfor: Oseberg -skibet udstillet på Vikingeskibsmuseet, Oslo, Norge. Nedenfor: Detalje af Oseberg -skibets udskårne ornamentik.

Hovedkarakteristikken for den prydstil, der findes i skibsbegravelserne i Vendel og Oseberg, er sammenflæden, et ikke-skandinavisk prydmotiv, men som vi så, af keltisk og især irsk oprindelse, hvorfra vikinger udnyttede stor fordel og brugte voldsomt i deres eget træværk (senge, vogne, slæder, batons). Denne ornamentik ved hjælp af fine sammenflettede bånd blev også brugt i arkitektonisk udsmykning og varede længe indtil indførelsen af ​​den romanske stil i det tolvte århundrede efter kristendommen af ​​de nordiske lande.

Dyrehovedposterne fra Oseberg -skibets begravelse (Museum of Cultural History, University of Oslo, Norway).

Forskellige artefakter fra Oseberg-skibets begravelse: en seng (øverst), en lille vogn (medium) og en træslæde dækket med udsmykkede udskæringer (nederst) (Museum of Cultural History, University of Oslo, Norway).

Et godt eksempel på denne type arkitektur er kirken Urnes i Norge helt bygget med træ mellem 1060 og 1080, med sine døre dekoreret med indfletning og en karakteristisk pyramidestruktur, der ligner en pagode* tårn ved hjælp af overlappende tage, detaljer, der giver det et mærkeligt orientalsk udseende. Den samme konstruktionstype blev brugt i andre norske rustikke kirker, blandt hvilke skiller sig ud fra Borgund (ca. 1150) altid nævnt som et klassisk eksempel på stavkirker* eller skandinaviske stavkirker.

Urnes stavkirke, bygget mellem 1130-1132 (Ornes, Luster kommune i Sogn og Fjordane amt, Norge). Urnes stavkirke, norddør med udskårne dørkarme.

Borgund stavkirke, bygget mellem 1180-1250 (landsby Borgund, Lærdal kommune i Sogn og Fjordane amt, Norge). Det betragtes som den bedst bevarede i Norge ’s 28 eksisterende stavkirker. Borgund stavkirke, indvendig udsigt. Borgund stavkirke, taget og sidevægge set indefra.

* Stavkirker: Også kendt som stavkirker, er kirker bygget af træ med en understøttende struktur af stolpe og overligger en type bindingsværk, og dermed navnet på kirken “stave ”, fordi stolperne, der bærer bygningens vægt, kaldes stav på moderne norsk.

*Stele: En sten- eller træplade, generelt højere end den er bred, rejst som et monument, ofte til begravelses- eller mindehensyn. De har meget ofte tekster og kan have dekoration. Denne ornamentik kan være indskrevet, udskåret i relief eller malet på pladen. Traditionelle vestlige gravsten er teknisk stelae, men er meget sjældent beskrevet af udtrykket. Lige stelae-lignende former i ikke-vestlige kulturer kan kaldes med andre udtryk, og “stela ” bruges mest konsekvent i arkæologiske sammenhænge, ​​især til genstande fra Europa, det gamle Nærøsten og Egypten, Kina og præ-columbiansk Amerika.

*Pagode: Et tårnet tårn med flere tagskæg, bygget i traditioner med oprindelse i det historiske Sydasien og videreudviklet i Østasien. Den moderne pagode er en udvikling af Stupa, der stammer fra det gamle Indien. Stupas er en gravlignende struktur, hvor hellige relikvier kunne opbevares sikkert og æret.

*Valkyrie: (Fra oldnordisk valkyrja betyder “chooser af de dræbte ”). I den nordiske mytologi er en af ​​et væld af kvindelige skikkelser, der vælger dem, der måtte dø i kamp, ​​og dem, der måtte leve. Valkyrier optræder også som elskere af helte og andre dødelige, hvor de undertiden beskrives som kongedøtre, nogle gange ledsaget af ravne og undertiden forbundet med svaner eller heste.


Oseberg Dyrehoved - Historie

Senge og fragmenter af senge er fundet på to arkæologiske steder fra vikingetiden: Oseberg og Gokstad i Norge. Osebergfundet er dateret til omkring 850 og Gokstad omkring 900.

Dette er en gengivelse af en af ​​Oseberg -statens senge fra et museum i Norge. Bemærk de vinklede pæle. Dette var sandsynligvis for at spare plads på skibet ved at lade sengen placeres så tæt på pistolen som muligt. Ikke-statslige senge har ikke denne funktion. Desværre er der ikke fundet senge uden skibe fra vikingetiden, men sådanne fra lige efter vikingetiden har ikke vinklede pæle. Hoffman 3 har billeder af mindst en seng af denne type, dog fastgjort til en væg. Bemærk, at denne rekonstruktion ser ud til at mangle nitterne, der holdt sideskinnerne til hovedpælene.

Et af de udskårne hovedstykker fra Oseberg har en maksimal bredde på 49,4 cm. Begge er 1,59 meter høje og 45 cm brede samlet. 3 Statsengen har en indvendig længde på kun 1,65 meter/5 fod 5 tommer og en bredde på 1,8 meter/5 fod 11 tommer omtrent ved hovedet (mål ved foden er lidt mindre). En stats seng og fire almindelige senge er nævnt i publikationer, lavet af bøg. Bibby 1 har en tegning af statssengen med en lidt anderledes rekonstruktion, herunder to poler, der tilsyneladende er beregnet til at stive madraslamellerne stift.

Fra Gokstad nævnes en stats seng og fem almindelige senge (to rekonstruerbare) i museets publikationer. Lavet af egetræ. Den første illustration er hentet fra plade VI fra Langskibet fra Gokstad, 1882 og den anden fra plade VII. (Item 167, s. 272 ​​Roesdahl & amp Wilson From Viking to Crusader. New York: Rizzoli, 1992. ISBN 0-8478-1625-7) In Brogger & amp Shetelig (The Viking Ships. New York: Twayne, 1971. ISBN 82 09 00030 6), hedder det på s. 99: & quot. . . Dele af en stor flot seng blev fundet i Gokstad -skibet. . . . Fra det blå ler, der var skubbet op i gravkammeret, var der et løst fragment af et udskåret dyrehoved, der nøjagtigt matchede dem, der blev fundet på sengestolperne. Dette er et klart bevis på, at en anden seng af samme type oprindeligt havde ligget i graven. Der blev også fundet 6 enkle senge, dels i fragmenter,. . . & quot En af disse almindelige senge havde stolper 2 fod 3 tommer høje, ender 3 fod 5 tommer brede og sider 7 fod 5 tommer lange. 2 (også 1 seng 227 cm lang (7 fod 5 1/3+ tommer) og 109 cm bred (3 fod 7- tommer) (den mest komplette seng) og yderligere 140 cm lange (4 fod 7 1/8- tommer) og 110 cm bred. 4 Den anden seng 75 cm høj, endboards 1,10 m og skænke 1,43 m lange. Et af disse brædder er 28-30 cm bredt (kildeteksten er akavet). 4


Viking kunststilarter

Nordboerne i vikingetiden (ca. 793-1066) var meget kunstneriske mennesker. I modsætning til klassiske kunstnere, der skulpturerede eller malede som et mål for sig selv, brugte vikingerne kunst til at forskønne hverdagsting. De ville mejle deres skibes stier ind i dragehoveder og skære spiralformede designs på pistolerne. De ville indgravere knoglekamme og drikkehorn eller hugge hvalrossstødtænder i elfenben. De brugte sofistikerede metallurgiske teknikker til at dekorere våben og lave snedigt designede smykker. Nogle gange ville deres kunst tjene som et evigt mindesmærke for mægtige forfædres gerninger, såsom de mange runesten, der prikker det skandinaviske landskab. Andre gange ville det nåde den mindste broach eller bæltespænde.

Vikingerne brugte endda deres fantastiske, særprægede kunst til at dekorere sig selv. Som den arabiske rejsende i det tiende århundrede i nord, Ahmad ibn-Fadlan, skrev:Fra tæernes spidser til halsen er hver mand tatoveret i mørkegrøn med designs.

Vikingerne havde en lille mængde repræsentationskunst - det vil sige billeder af guder eller helte. Men det meste af vikingernes kunst var i form af mønstre og højt stiliserede dyr med sammenflettede træk. Det er en udbredt opfattelse, at disse dynamiske, knude-lignende mønstre repræsenterer den skæbneskab, der var altafgørende for vikingens verdensopfattelse.

Vikingekunst er forskellig fra keltisk knudeværk (også kaldet Icovellavna), selvom de to kunstformer sandsynligvis påvirkede hinanden. Keltiske mønstre har en tendens til at følge et strengt matematisk layout, mens nordiske mønstre gør udbredt brug af dyremotiver og typisk favoriserer flow frem for symmetri. I moderne rekreation er keltiske og nordiske elementer ofte blevet smeltet sammen. Da der er fundet masser af keltiske kunstgenstande i nordiske grave, er det sikkert at sige, at vikingerne ikke ville have noget problem med denne tendens.

Naturligvis er vikingetidens norrøne kunst også direkte efterkommer af vendelperioden (550-790) og anden tidlig nordisk og germansk kunst, og nogle af vores mest karakteristiske “vikingebilleder” er fra disse noget tidligere perioder-gange vikingerne selv betragtede at være heltenes alder.

Vikingerne var aktive i næsten tre århundreder, og de strakte sig over mere end et dusin lande. Nordiske samfund tog nye medlemmer og ny indflydelse på hvert af disse steder. Ikke overraskende varierede deres kunst med tid og sted.

Eksperter har identificeret seks store stilarter inden for vikingekunst. Selvom disse stilarter generelt udviklede sig sekventielt, skete dette ikke på én gang, og der var en vis overlapning. Hver stil er opkaldt efter de store arkæologiske fund, der symboliserer dem.

Oseberg -stilen har sit navn fra artefakter, der blev fundet ved den fantastiske Oseberg -skibsbegravelse. Denne stil er berømt for sine "gribende dyr" -motiver af senede figurer, der fletter sig sammen i gentagne mønstre.

Oseberg kaldes også undertiden Oseberg/Broa -stilen, selvom nogle myndigheder anser Broa for at være en stil i sig selv. Denne stil (eller stilarter) var populær fra omkring 780 til 850. Set her: Detalje fra Oseberg Ship. Foto af Karamell, 2005.

Borre -stilen blev brugt i vid udstrækning i omkring 130 år (ca. 840 til 970). Denne stil blev opkaldt efter nogle runde bronzebeslag, der blev opdaget i Borre, nær Vestfold, Norge. Det byggede på Osebergs "gribende dyr" -motiver, men gjorde hovedet på væsenerne mere fremtrædende. Selvom Borre ofte kan være kompakt og næsten cirkulær, bruges denne funktion nogle gange til at skabe sammenflettede kæder, f.eks. I Gaut's Cross fra Isle of Man.

Borre betragtes som en af ​​de mest isolerede og originale af de nordiske stilarter og den mindst påvirkede af andre folk. Men Borre -artefakter er fundet fra England til Rusland, der viser rækkevidden af ​​vikingernes kultur. Set her: Gaut’s Cross, Isle of Man.

Udgravning af en gravhøj, der menes at tilhøre ingen ringere end kong Gorm den Gamle af Danmark, gav en skare af fantastisk indgraverede sølvkopper og andre skatte. Denne Jelling -stil var populær i det 10. århundrede og er stadig en af ​​de mere genkendelige nordiske kunststile.

Det er kendetegnet ved flydende "båndlignende" S-formede drager og dyr. Dens fine linjer og dynamiske bevægelse virker i modstrid med Borre -stilen, selvom de to stilarter lejlighedsvis blev blandet. Set her: Kongen af ​​kong Grom med gravering i Jelling-stil, nu i Nationalmuseet.

Mammen -stilen er også opkaldt efter fund fra Danmark fra det 10. århundrede, og det kan nogle gange være svært at skelne den fra Jelling -stilen. Dyrenes kroppe i Mammen er noget heftigere end Jelling.

Mammen tilføjer også stængler, prikker, spiraler og andre funktioner for at forbedre stykkets samlede visuelle slag. Set her: Den berømte Mammen Axe, nu på Nationalmuseet.

Ringerike -stilen steg i popularitet i første halvdel af det 11. århundrede. Selvom der stadig er masser af slanger og drager, bruger Ringerike mange løver, påfugle og andre dyr, som de originale vikinger sandsynligvis ikke var særlig bekendt med. Ringerike bruger også plantemotiver - almindelige på kontinentet, men tidligere usædvanlige for vikinger. Således kan Ringerike være endnu et tegn på den stigende udveksling af ideer mellem den nordiske og den store verden.

Stilen er dog stadig udpræget nordisk, med manernes, haler og fjerdragt fra skabningerne, der giver de talende fejende linjer og floker. Ringerike stammer sit navn fra en gruppe runesten i Norge. Set her: Saint Paul Stone, foto af David Beard (2004).

Vikingetidens sidste kunststil kan også være den mest sofistikerede. Urnes-stilen blomstrede i slutningen af ​​det 11. til midten af ​​det 12. århundrede. Den indeholder slanke, yndefulde væsner, der er flettet ind i figur otter og mønstre af større kompleksitet.

Urnes -stilen er opkaldt efter de spektakulære udskårne trædøre til Urnes Stavkirke i Norge. Set her: Urnes Stavkirke, Norge

Nordisk kunst er fascinerende at se på og inspirerer stadig kunstnere i dag. Så meget af vikingens personlighed og etos er indpodet i disse stykker, der har rejst fra horder af havkonger til vitriner på museer. Alligevel var så meget vikingekunst ikke de superriges overdådige rigdom, men derimod almindelige skatte for almindelige mænd og kvinder-afspejling af livet udskåret i træ og ben eller udført i metal. Når vi ser på vikingekunst, kan vi få et glimt af deres syn på verden, et sted med surrealistisk og til tider frygtindgydende skønhed, der jagter de skæbnesvangre linjer og spiraler.

Sons of Vikings er en online butik, der tilbyder hundredvis af vikinginspirerede genstande, herunder vikingesmykker, vikingetøj, drikkehorn, boligindretningsartikler og mere.

For at lære mere om vikingehistorie anbefaler vi vores 400+ side, selvbetegnede bog, der er tilgængelig her.

Ibn Fadlan og mørkets land: arabiske rejsende i det fjerne nord. (Oversat af Lunde, P. & amp Stone, C.). Pingvin. London. 2012.


Hoveder

Dr. Dan U. Thomson er en tredje generation kvægdyrlæge fra Clearfield, IA. Dr. Thomson modtog sin BS i Animal Science og DVM fra Iowa State University. Dr. Thomson afsluttede en MS i Ruminant Nutrition fra South Dakota State University og en ph.d. i Ruminant Nutrition fra Texas Tech University. Dr. Thomson er professor og formand for Department of Animal Science Department ved Iowa State University. Dr. Thomson havde tidligere Jones -professor i produktionsmedicin og epidemiologi ved Kansas State University's College of Veterinary Medicine. Han har fungeret som den globale medleder for McDonald's Beef Health and Welfare Committee, sidder på YUM! Animal Welfare Council, er formand for Animal Welfare Committee i National Cattlemen’s Beef Association og fungerer i Animal Welfare Advisory Board for Tyson Fresh Meats. Dr. Thomson var associeret dyrlæge med Veterinary Research and Consulting Services i Greeley, CO. Derefter fungerede han som direktør for dyresundhed og velvære for Cactus Feeders i Amarillo, TX. Dr. Thomson praktiserer stadig foderstofmedicin i Nebraska, Kansas, Iowa og Texas. Thomson er ejer/partner i PAC veterinær- og forskningstjenester, der fører tilsyn med veterinærpleje, sundhed og velvære for 20% af det amerikanske foderkvæg.

Dr. Thomson underviser i husdyrproduktion i medicin, velfærd og ernæring. He received the National Excellence in Teaching Award by the Association of Public and Land-Grant Universities in 2012 along with the Teaching Excellence award from the College of Veterinary Medicine in 2005, 2009, 2013 and 2019. In 2015, Thomson was awarded the National BQA Educator award from the National Cattlemen’s Beef Association. He is the founder and director of the Executive Veterinary Program for Beef Cattle Practitioners in a partnership with the University of Illinois and teaches in the Feedlot Shortcourse each year produced by the Iowa Beef Center at Iowa State University

/>Donald Beermann, 2015 - 2020

An Iowa native from Crawford County, Beermann received his B.S. in Animal Science from Iowa State University. He received his M.S. in Animal Science and his PhD in Muscle Biology and Human Physiology from the University of Wisconsin-Madison. After serving on the faculty in the Animal Science and Food Science Departments at Cornell University for 21 years, he was department head for the Department of Animal Science for 9 years at the University of Nebraska-Lincoln. He also served as Institutional Animal Care Program Director for 4 years and his last year as Interim Associate Dean for the School of Veterinary Medicine and Biomedical Science at UNL. Beermann was Chair of Animal Science at ISU from January 4, 2015 through January 6, 2020. His vision was to maintain the strong partnerships between the livestock, poultry and meat industries in the state with the department, college, and Iowa State University. Fifteen faculty were hired, and the department faculty and programs were recognized for excellence during the time he led the department. During his 5 years as department chair, new facilities included a poultry farm, completion of plans and a contract for a feed mill and grain science complex, and finalized plans for swine teaching and research facilities. The undergraduate student anatomy laboratory received a new video camera and monitors system, new student study space and renovated Information Technology space were created, and undergraduate student enrollment peaked remained above 1000 students.

A native Iowan from Montgomery County, Hogberg received his B.S. in Agriculture Education, M.S. and PhD. in Animal Science from Iowa State University. After serving on the faculty in Animal Science at Michigan State University for 27 years and 18 years as department chair, he returned to Iowa State University as department chair of Animal Science in 2003. His vision was to strengthen Animal Agriculture in Iowa and the Department of Animal Science through a strong partnership between the livestock industry and Iowa State University. Outstanding faculty were hired and the department was recognized for its excellence during the time he led the department. During his tenure as department chair, new and renovated facilities included a dairy farm, a horse barn, a swine breeding and gestation barn, the Jeff and Deb Hansen Agriculture Student Learning Center and non-ruminant nutrition laboratory. Undergraduate student enrollment doubled to more than 1000 students. The national Egg Industry Center and the U.S. Pork Center of Excellence were established at ISU during his tenure.

An Illinois native, Sue came to Iowa State in 1983 to lead the poultry genetics program after earning her Ph.D. at Illinois and conducting postdoctoral studies at the University of Massachusetts. She devoted her efforts to graduate education and a world-renowned program of research in molecular genetics of poultry. As chair, she guided the department through a period of extreme budget constriction, with a focus on high-priority mission areas that provided a strong foundation for continued excellence and future growth. Sue was the first female tenured faculty member and the first female chair of the department.

As Head of the Department of Animal Science beginning in 1992, Denny Marple oversaw the planning and construction of the $20-million addition that was opened November 1998. Denny grew up on a northwest Iowa farm and entered Iowa State University in the curriculum of electrical engineering. That strong farm background prevailed, however, and he graduated in animal science. His graduate work at Iowa State and Purdue was in swine. He headed the animal and dairy science department at Auburn University before coming to Iowa State. Denny led the faculty with innovation that kept the department at the forefront as a leader in animal science land-grant schools.

/>Solon A. Ewing, 1973-1992
As the eighth department head, "Bud" Ewing led the faculty longer than any previous head. His efforts in developing value-added product processing and marketing, systems analyses and computer applications for refined management decisions in animal production and marketing, and molecular biology benefited all of Iowa animal agriculture. He was able to attract and build a quality faculty, bringing recognition to the department and prestige and international prominence to the university. He provided significant direction in both concept and development of several centers and facilities at Iowa State University, including the Meat Laboratory, Meat Export Research Center, Swine Nutrition and Management Research Center, Iowa Livestock Extension Initiative and Linear Accelerator Facility.

/>Lanoy N. Hazel, 1967-1973
A Texas panhandler by birth, Hazel came to Iowa State in 1939 with an M.S. degree in genetics to study with Jay L. Lush who had written a book that puzzled Hazel. Thus began a long and close relationship that continued over three decades. This was also the beginning of a research and teaching career filled with seminal developments that changed both the practices of animal breeding and the scientific methodologies supporting breeding research. In 1968, Hazel reluctantly shifted his focus from direct teaching and research and became an administrator, Head of the large and diverse Animal Science Department at Iowa State University, until 1973 when he retired.

/>Leslie E. Johnson, 1954-1967
A native Iowan from Mahaska County, Johnson attended Penn College for two years and then enrolled at Iowa State College. He graduated in 1929 and marrying his college sweetheart in 1930. His M.S. degree came in 1938 and a Ph.D. degree in 1941, all in animal science. After heading animal science at South Dakota State University and work for the USDA in Nebraska, he returned to Iowa State College in 1954 as Head of the Department of Animal Husbandry. His twelve years of leadership were marked by tremendous growth and laid the foundation still in place today. Especially, he attracted top men of talent and ability. Departmental focus became sectional rather than unified. Undergraduate teaching improved, and graduate student enrollment grew. In 1959 the centennial celebration of Iowa State College saw the name change to Iowa State University. In 1962, the Department of Animal Husbandry became Department of Animal Science. All livestock was moved off campus in 1965 to the Animal Science Teaching Farm and the department moved into Kildee Hall, with Dean Kildee attending.

/>Phineas S. Shearer, 1935-1954
Born in Marshall County, Iowa, he earned his B.S. degree at Iowa State in 1912 and his M.S. from Wyoming in 1932. After one year at Nebraska he joined the faculty at Iowa State in 1913. As an instructor at ISC, he also took graduate courses, where, with C. N. Arnett, an instructor in livestock management, they conceived the idea of making campus livestock classes competitive. They formed the first stock show, now known as the "Little International" in which animal husbandry students fit and show college-owned livestock. From 1919-1934, he served as coach of the livestock judging team, during which period Iowa State's team placed first three times at the International Livestock Exposition in Chicago, and only once below tenth place in the 16 years. In 1932 Shearer's team became the first judging team to win top honors at both the International and the Royal. As head of the department, research programs emphasized meat production, genetic improvement of livestock and swine and sheep feeding.

/>Henry H. Kildee, 1918-1935
Born to a farm couple at Osage, Iowa, Dean Kildee was a dairy farmer. Graduating with a B.S. degree from Iowa State in 1908, he joined the staff of ISC in 1909 and the following year was made head of dairy husbandry. He went to the University of Minnesota as head of dairy industry. He returned to ISC in 1918 as head of animal husbandry and a year later was also named vice-dean of agriculture for resident instruction. Students, dairy cattle breeders, and judging of most species of livestock were his loves, to which he devoted his keen insights and patient time. A most beloved teacher, he guided and inspired students and breeders of dairy cattle, judged shows, served on committees of true type, unified score cards, and type classification, and was a type classifier with Holsteins and Jerseys.

/>W. H. Pew, 1912-1918
An only child of a prominent steel manufacturing president at Youngstown, Ohio, Bill Pew grew up on a farm and early on was fond of the animals. His truly cultured and refined parents did not try to change him but encouraged his desire to be a stock farmer by sending him to The Ohio State University to study agriculture. But he followed the advice of Horace Greeley, Go West, young man, go West and became a student at Iowa State College, an institution known the world over for its practical live stock instructional work. A member of a well-known social fraternity at OSU, he did not see fraternity life at Iowa State, but instead helped at the swine barns. Graduating from Iowa State in 1907, he became Head of the Animal Husbandry Department of New Hampshire State College. He returned to Iowa State in 1909 and in 1912 was named Head. He was known as a very able administrator. In 1918 he resigned to return to his father's farm where he rose to top breeder status in Shorthorn cattle and Poland China hogs. He was a noted judge as well. At the 1926 Philadelphia Exposition he was swayed to go to the 5,000-acre Briarcliff Farm in western New York with a herd of 1,000 purebred Aberdeen Angus cattle, where he built the largest such herd in the country. He was very active in 4-H work.

/>W. J. Kennedy, 1902-1912
A Canadian who went to Illinois, Kennedy distinguished himself by producing the top steer at the very first International Live Stock Exposition at Chicago. His team also took home the judging trophy in 1900, thereby catching the eye of C. F. Curtiss, a director of the Exposition. Kennedy continued to train top judging teams for Iowa State in 1901, 1902 and 1903, winning permanently for the school the magnificent J. A. Spoor Trophy, a Bonheur bronze of the bull in defiance stance, still exhibited with great pride by the department. After heading the animal husbandry department for four years, he was named vice direction of the experiment station by Dean Curtiss in 1906. In 1912 he was named head of the Extension Department. Kennedy is also noted for hiring R. K. Bliss who worked in ISU Extension for over 50 years.


Se videoen: Oseberg Dragon Reconstruction